В период закрытия границ и музеев особенно актуальны проекты, дающие возможность людям поддерживать связь с искусством.
В декабре 2020 года, при поддержке Mastercard, стартовал новый курс «Академии Пушкинского» — серия лекций «Импрессионизм. Ракурсы». Научные сотрудники музея рассказывают о зарождении и развитии стиля на примере выдающихся произведений импрессионистов.
Кульминация курса — цикл дискуссий, подготовленный совместно с просветительским проектом ScienceMe. Темы дискуссий касаются искусства конца XIX века, но подразумевают и освещение более широкого круга вопросов, связанных с современностью: побег от реальности через искусство, расширение границ с помощью искусства, роль женщин в искусстве.
В ЦИКЛЕ ТРИ ДИСКУССИИ, КОТОРЫЕ БУДУТ ПРОХОДИТЬ С 3 ПО 17 ФЕВРАЛЯ:
3 ФЕВРАЛЯ, 19:00. ГОГЕН И ВАН ГОГ: ПУТИ ЭСКАПИЗМА
Гоген и Ван Гог — художники, которых объединяла дружба и совместное творчество. Оба были склонны к эскапизму. Ухода от реальности они добивались прежде всего посредством путешествий и уединения. В 1886 году Гоген уехал в Бретань из Парижа, в 1891-м – на Таити, а затем на Маркизские острова. Ван Гог также в 1886 году покинул Париж и поселился в Арле. Эти эпизоды биографии отражены в их творчестве — у Гогена даже есть работа под названием «Бегство». Ван Гога, прибывшего в Арль, захватила утопическая идея создать художественное объединение, которое по его плану должен был возглавить Гоген. Что это значило для двух выдающихся художников? Как бегство от реальности отражалось в их творчестве? Насколько сильно влияние эскапизма в искусстве XIX века?
СПИКЕРЫ
СЕРГЕЙ ПОПОВ (МОДЕРАТОР)
Искусствовед, куратор, галерист, основатель московской галереи Рop/off/art.
АЛИНА СТРЕЛЬЦОВА
Кандидат филологических наук, кандидат искусствоведения, искусствовед, журналист, шеф-редактор журнала «Искусство».
КИРИЛЛ СВЕТЛЯКОВ
Кандидат искусствоведения, куратор, научный сотрудник Государственной Третьяковской галереи.
ДМИТРИЙ ГУТОВ
Художник, теоретик искусства. Провел более 40 персональных выставок и принял участие в 160 коллективных выставках по всему миру, в том числе в Венецианской биеннале.
10 ФЕВРАЛЯ, 19:00. ИСКУССТВО БЫТЬ ОДИНОКИМ: ХУДОЖНИКИ В ИЗОЛЯЦИИ
В изоляции художники нередко создавали свои самые великие произведения. В период эпидемии испанского гриппа («испанки») Эдвард Мунк создал «Автопортрет после испанского гриппа». Серию работ Эгон Шиле в 1912 году написал в тюрьме, куда попал по обвинению в распространении порнографии. А Луиз Буржуа, несмотря на наличие семьи и активной социальной жизни, подчеркивала важность одиночества — возможности закрыть дверь и работать в изоляции от внешнего мира. «Одиночество, даже длительное одиночество, может быть исключительно полезным», — писала она. Дискуссия будет посвящена роли уединения и изоляции в истории искусства.
СПИКЕРЫ
ЕКАТЕРИНА КОЧЕТКОВА (МОДЕРАТОР)
Кандидат искусствоведения, заместитель директора по региональному развитию ГМИИ им. А.С. Пушкина, старший преподаватель исторического факультета МГУ им. М.В. Ломоносова, член Международного совета музеев (IСОМ).
ЕГОР ПЛОТНИКОВ
Художник, скульптор, участник международных выставок и VIII Московской международной биеннале современного искусства.
ВЛАДИМИР ДУБОСАРСКИЙ
Художник, участник выставок в России и за рубежом, обладатель премии «Соратник» и медали 1-й Московской биеннале современного искусства «Достойному»
АННА ПОЗНАНСКАЯ
Кандидат искусствоведения, искусствовед, старший научный сотрудник отдела искусства стран Европы и Америки XIX–XX веков ГМИИ им. А.С. Пушкина.
17 ФЕВРАЛЯ, 19:00. ЖЕНСКАЯ ИСТОРИЯ ИМПРЕССИОНИЗМА
Импрессионизм считают первым направлением в искусстве, в котором так или иначе присутствовал гендерный баланс. Женские имена зазвучали в нем громче, чем раньше: Мари Кассат, Берта Моризо, Ева Гонсалес, Мари Бракемон. Хотя мир искусства во многом продолжал игнорировать вклад женщин, некоторые из арт-теоретиков отмечают радикальные изменения, спровоцированные именно женщинами-импрессионистками. Историк искусства Гризельда Поллок говорит, что импрессионизм как разрозненное направление был частью европейской модерности XIX века, в которой публичное пространство все еще оставалось недоступным для женщин. Однако, именно творчество художниц стало подспорьем для политической эмансипации женщин.
СПИКЕРЫ
КОНСТАНТИН ПЛОТНИКОВ (МОДЕРАТОР)
Кандидат искусствоведения, старший преподаватель исторического факультета МГУ им. М.В. Ломоносова, член Международного совета музеев (IСОМ).
НАТАЛЬЯ КОРТУНОВА
Старший научный сотрудник Государственного музея изобразительных искусств имени А.С. Пушкина, хранитель коллекции скульптуры XIX–XX веков.
ТАУС МАХАЧЕВА
Художница, участница международных выставок, в том числе 57-й Венецианской биеннале и Манифесты 12 в Палермо, лауреат Всероссийского конкурса в области современного визуального искусства «Инновация-2013», премии «Будущее Европы» (Лейпциг, 2014), Премии Кандинского (2016).
Трансляции дискуссий будут доступны на сайте и на странице в Facebook Пушкинского музея, а также на сайте проекта ScienceMe.
