Walking through the halls with medieval collection of a museum or entering a Gothic cathedral with lots of statues, stained-glass windows, altar images and frescoes, the modern viewer often gets confused. This is so not only because he does not know Biblical stories or does not remember by heart all the Hebrew prophets or Christian saints. Often the misunderstanding lays in how an image is designed and how to read it.
Where is the beginning and the end of a story? Why some figures are depicted several times on the same image? What their poses and gestures mean? Why certain objects are painted in unnatural colors, and people are in size of a church or castle’s tower? Besides, museum exhibits were not created as museum exhibits.
Every item, that nowadays has an inventory number and is inscribed in the genealogy of visual forms, served a specific – practical of symbolical – function. Without knowing why they were carved of stone, cast of metal or painted, how and by whom they were ones used, we will not be able to understand how to look at them today. In this course of seven lectures medievalist Mikhail Maizuls searches answers to these questions on the example of medieval sculptures and altar panels from the collection of the Pushkin State Museum of Fine Arts.
Вторая лекция курса «Знаки и жесты: как читать средневековые изображения» посвящена образам Церкви и Синагоги, на примере которых историк-медиевист Михаил Майзульс рассказывает об иудео-христианских отношениях в Средние века. Автор прослеживает историю отвержения и стигматизации Синагоги (изначально считавшейся заблудшей сестрой Церкви и впоследствии приобретшей демонический облик), а также рассматривает роль аллегорических фигур Церкви и Синагоги на порталах готических соборов.
В третьем ролике курса «Знаки и жесты: как читать средневековые изображения» историк-медиевист Михаил Майзульс рассказывает про устройство порталов на примере Фрайбергского собора. Портал — это и проповедь, и опыт паломника-прихожанина, и переход от романской к готической архитектуре в средневековом искусстве.
В четвертой лекции курса «Знаки и жесты: как читать средневековые изображения» историк-медиевист Михаил Майзульс рассказывает о выражении эмоций средствами средневековой скульптуры. В частности, автор акцентирует внимание на появлении мимики персонажей, экспериментах с физиогномическими типами в XII–XIII веках и гримасах демонов и грешников. Кроме того, он задается вопросом о дозволенности смеха в Средневековье, если улыбаются ангелы и праведники в раю?
В пятой лекции курса «Знаки и жесты: как читать средневековые изображения» историк-медиевист Михаил Майзульс расскажет об уникальном реликварии, погибшем в 1940 году. Копия этого памятника хранится в зале искусства Средних веков Пушкинского музея.
Мы поговорим об архитектурных формах разного масштаба, воспроизводящих детали готических соборов, узнаем о функции этих ларцов, а также узнаем, почему реликварии представляли собой миниатюрные копии средневековых храмов.
В шестой лекции курса «Знаки и жесты: как читать средневековые изображения» историк-медиевист Михаил Майзульс расскажет о «скрытой» и «открытой» символике комнаты Девы Марии, в том числе и о богословском прочтении интерьеров. У всех ли предметов есть свои скрытые символы? Вифлеем и Иерусалим как типичные города позднего Средневековья — намеренный анахронизм или способ сделать сакральную историю актуальной?
В седьмой лекции курса «Знаки и жесты: как читать средневековые изображения» историк-медиевист Михаил Майзульс расскажет о сюжете Поклонение волхвов: о том, как люди накануне эпохи Великих географических открытий представляли роскошь и экзотику других стран, изображали Богоявление и обращение языческих королей, и как появился в текстах, а позднее и на картинах чернокожий волхв.