В зале представлены слепки с выдающихся произведений итальянской скульптуры раннего Возрождения (XV век). Творчество трех крупнейших мастеров первой половины столетия Якопо делла Кверча, Гиберти и Донателло позволяет проследить сложение нового художественного языка. Если прежде реалистические наблюдения обычно касались внешних сторон натуры, то теперь в передаче поз и движений скульпторы считаются с реальными пропорциями и анатомией, соблюдают правдоподобное распределение тяжести внутри человеческой фигуры, так что персонажи в отличие от средневековых, прочно стоят на ногах («Св. Георгий» Донателло).
В эпоху кватроченто наряду с традиционной для этого региона скульптурой из камня, особенно мрамора, происходит расцвет бронзовой пластики, изобретается полихромная терракота, чей секрет передается по наследству в семействе делла Роббиа.
Широкое развитие в XV веке получает новый вид скульптуры: так называемый «живописный» или «перспективный» барельеф, отличающийся подробной разработкой пейзажного или архитектурного фона (рельефы «Райских врат» Гиберти, Падуанского алтаря Донателло и др.). Возникает интерес к выявлению различий изображаемых материалов, например, к имитации узорной ткани в надгробии кардинала Португальского Антонио Росселино. Складываются новые жанры: пристенное надгробие, светская декоративная скульптура на мифологические темы (так называемый «Амур-атис» Донателло, «Путто с дельфином» Верроккио), а также портретный бюст. На появление последнего повлиял интерес эпохи к ярким личностям, таким как политик и философ Никколо Маккиавели, меценат и коллекционер Лоренцо Медичи, святой Франциск Ассизский, полководец Гаттамелата.
Среди всех экспонатов обращают на себя особое внимание «Райские врата» флорентийского Баптистерия, созданные Гиберти. Он прославился как мастер бронзового литья, создатель многоплановых рельефов; в его композициях заметно влияние поздней готики с ее повышенным вниманием к контурам – то текучим и плавным, то запутанным и беспокойным. Рельефы Якопо делла Кверча с портала церкви Сан Петронио в Болонье отличают красота контуров и телесная мощь изображенных персонажей, которые вдохновляли и Микеланджело.
Творчество Донателло, бесспорно, самого великого скульптора кватроченто, представлено слепками с основных произведений: статуи «Св. Георгий», статуй пророков для Кампаниллы (колокольни) флорентийского Собора (воспроизведены только бюсты), с произведений для падуанского Собора, среди которых выделяются четыре рельефа со сценами чудес, и с рельефа «Благовещение». Образы Донателло отличают то драматизм, то эпическое спокойствие.
Среди многочисленных скульпторов середины века выделяется Верроккио («Путто с дельфином»). Произведения мастеров итальянского Возрождения экспонируются также на 1-м этаже, в зале № 15, так называемом «Итальянском дворике».