В середине ХIХ столетия многие молодые французские художники, неудовлетворенные господством академической традиции, опиравшейся на жесткие каноны классицизма, начинают поиски путей обновления искусства. Они обращаются к темам и сюжетам, взятым из реальной жизни: героями их произведений становятся простые парижане, посетители театров и завсегдатаи кафе. Художники стремятся перенести в свои работы свежесть впечатления и непосредственность восприятия действительности.
Творчество Эдуара Мане принято рассматривать как предвестие импрессионизма, хотя сам художник не считал себя приверженцем этого направления и сознательно отказывался участвовать в групповых выставках импрессионистов. Однако художественные открытия Мане – нарочитая фрагментация изображения, энергичная лепка формы, свежие выразительные краски – оказали колоссальное влияние на мастеров следующего поколения. Именно вокруг Мане объединились молодые живописцы, среди которых были будущие импрессионисты Моне, Сислей, Писсарро, Ренуар.
Особое положение занимает в истории искусства этого времени и живопись Эдгара Дега. Участник почти всех выставок импрессионистов, один из организаторов Анонимного общества живописцев, скульпторов и граверов, Дега, тем не менее, был далек от многих принципов нового искусства. Получивший академическое образование, художник отрицал саму возможность передать в картине непосредственное впечатление: «Все, что я делаю, есть результат обдумывания…». Блистательный мастер композиции, Дега предложил принципиально новый метод построения картины без традиционного центра – метод, основанный на приеме «случайно брошенного взгляда». Смысл своего творчества художник видел в изображении жизни, «застигнутой врасплох, без всякого позирования».